悲剧的诞生尼采其实是这本关于生存的书最重要的主题。应该说尼采意识到了希腊悲剧的本质是悲剧背后人的生存状态，周先生说:《悲剧的诞生》生命的意义尼采27岁写了《悲剧的诞生》，一生都在追求生命的意义，但生命的意义是什么？尼采的《悲剧的诞生》想告诉我们什么？玩弄痛苦，从生命的悲剧中获得审美的愉悦，是尼采从悲剧艺术中衍生出来的悲剧世界观，也是酒神精神的精髓。
一个人首先要学会如何爱自己，才能和自己安全相处，不在外面苟延残喘。尼采尼采的作品很精彩。他总是以常人没有的勇气和惊人的洞察力颠覆人们的观念和思维，嘲讽美德，歌颂邪恶。其实尼采的著作并不是一个哲学体系。他只写散文、格言和警句。读他的作品，字里行间都能给你启发，从中可以看到生活的希望和智慧。只要我们能在阅读尼采的作品中增加自己的文化和知识的深度，让自己的思想上升到理解生活、认识生活的高度，我们就会深刻地提升自己。
这是一部杰出的艺术作品，充满了浪漫和奇妙的想象，也充满了反潮流的气息。在这部作品中，尼采的唯意志论、超人哲学、非理性主义已经初具规模，也有重要的美学思想。尼采哲学的主题是生命的意义，他对这个问题的回答是用艺术拯救生命，赋予生命以审美意义。6.尼采认为希腊悲剧是阿波罗精神和酒神精神的对抗与和解造成的，酒神精神是主导因素。
尼采的思想在不同时期是不一样的。如果想更深入的了解，我个人建议从他的处女作小说《悲剧的诞生》入手，按照作品的顺序阅读。可以说，悲剧的诞生是尼采思想的源头，提出了酒神精神。如果想有个大概的了解，我建议可以不用读原著，可以读周的《尼采:世纪之交》和《尼采与形而上学》。建议不用看原著，主要是因为尼采的文笔可能没有那么简单，相对来说比较难，他表达的思想有复杂的逻辑或者独特的思考角度。如果没有一些精力和兴趣，是读不下去的，即使读完了，也往往只是雾里看花。
尼采，德国著名哲学家、诗人。他的第一本书《悲剧的诞生》用日神和酒神的象征来说明艺术的起源、本质和作用，甚至生命的意义。尼采认为，希腊艺术的繁荣并非源于希腊人内心的和谐，而是源于他们内心的痛苦和冲突。因为他们把生命的悲剧性看得太清楚，所以产生了酒神和阿波罗两种用艺术拯救生命的艺术冲动，尼采在《悲剧的诞生》第25节中提到“我们用太阳神的名义来统称无数美的表象的幻象”。
这种美好的表象其实是美化现实生活和生活的结果，是沉溺于表象而反对追求本体的人的一种错觉。所以，从某种意义上说，阿波罗的艺术冲动是对美的表象的一种错觉，是一种幻觉。酒神是情感的放纵，是幻灭后的真实，是人生悲剧的揭示。酒神和希腊酒神节的象征来源，在这个节日里，人们打破一切禁忌，喝醉，放纵性欲。尼采认为这是追求一种摆脱束缚，获得自由，回归原始本性的体验。
同学你真是。《悲剧的诞生》是理解尼采美学和哲学思想的入门书。你觉得荒诞可能是尼采不断强调的“酒神”吗，在其中你必须了解当时的社会背景和哲学学术背景。当时过分强调理性，尼采的酒神精神发扬了另一种美，即感性美。当你读这本书的时候，你最好把它和查拉图斯特拉结合起来，你会发现尼采强调的其实是他的中心思想，也就是他重新评价一切价值的思想重心。
最近，我读了周写的《尼采:世纪之交》。看了之后才知道，世纪末的流浪者尼采·赫拉克利特说过:“一个人的性格就是他的命运。”真的，尼采的性格注定了他的悲剧命运。尼采总是有一颗不安的心，总是在寻找什么，不断有精神危机，在动荡中过着匆忙的生活。尼采出生在德国东部卢塞恩镇附近的勒肯村。他的祖父是个虔诚的人，写神学著作，他的父亲和祖父都是牧师。
此后，他在母亲和姑姑的照顾下度过了童年和青春期。1865年，21岁的尼采在波恩大学学习神学和中国古典文学半年后，毅然决定放弃神学，专攻文言文。对于一个牧师的贵族家庭来说，这无非是反叛的信号。后来，他真的成了基督教的死敌“反基督教”。与此同时，这个曾经嗜酒如命、游手好闲、和同学打架的年轻人，突然变成了一个早熟的少年。他退出了学生会，一个人生活，整天精神恍惚，苦苦思索。
尼采27岁就写出了悲剧的诞生，一生都在追求生命的意义，但生命的意义是什么？也许你想过这个问题！叔本华曾经说过，“人是一种欲望。欲望得不到满足，就会痛苦。满足了就没意思了。人生就像一个钟摆，在痛苦和无聊中摇摆，最后的结局将是死亡和一无所有。”听起来很悲观！尼采也深深认同这句话，但人生真的没有意义吗？叔本华认为人生没有意义，所以他今天醉了，不像尼采，他要给人生找一个意义，所以他从古希腊神话中选了两个神:阿波罗和狄俄尼索斯。
悲剧的诞生是生活·读书·新知三联书店1986年出版的一本书。作者是德国现代哲学家弗里德里希·尼采(FriedrichNietzsche18441900)。它是第一部系统的美学和哲学著作，写于1870-1871年，他的哲学的发源地，是一本值得关注的书。希腊艺术一直吸引着美学家的极大兴趣。在尼采之前，德国启蒙运动的代表人物用人与自然、情感与理性的和谐来解释希腊艺术繁荣的原因。
尼采的美学观影响了一大批作家艺术家的人生观和作品的思想内容，悲剧诞生的主题。尼采后来一次又一次指出，是为了给人生创造一个纯粹的审美评价，把审美价值作为书中唯一认可的价值，把“一点也不投机、不道德的艺术家之神”作为书中唯一认可的“神”。他还明确指出，对生命的审美评价与宗教、道德和科学对生命的评价有关。
1。世界不断地创造和毁灭个体生命，这是“一场意志在永恒的快乐中自娱自乐的审美游戏”。我们不妨把世界看作“狄俄尼索斯的宇宙艺术家”或“世界的原始艺术家”，站在他的立场上看待我们自己的痛苦和毁灭，这样，真正的苦难就变成了审美的快乐，人生的悲剧就变成了世界的喜剧。2.肯定生活，以及它必须包含的痛苦和毁灭。玩弄痛苦，从生命的悲剧中获得审美的愉悦，是尼采从悲剧艺术中衍生出来的悲剧世界观，也是酒神精神的精髓。
科学精神恶性发展的后果是，现代人失去了生活的基础，灵魂空虚，无家可归，生活在不断的恐惧中。如果一定要给生活找一个形而上的依据，不妨选择艺术，审美意义是生活中能获得的最好的意义。阿波罗精神的潜台词是，即使生活是一场梦，我们也要津津有味地去梦想，不要失去梦想的情感和乐趣。酒神精神的潜台词是，即使生活是一场悲剧，也要把这场悲剧演得淋漓尽致，不要失去悲剧的壮丽和欢乐。
这个可以写一篇几万字的论文！我最深的感受，坚强的意志对我人生的改变，不要做一个软弱的平庸者，要像希腊人一样拥有艺术的人生，超越世俗的所谓痛苦，努力让自己的人生成为一个过程，而不是终点。如果你没有时间读尼采的作品，然而，他的一些书只是很薄。读和周写的哲学书。尼采，我认为，是主观的，唯心的。他说他是太阳，最后却走向灭绝。
其实这本书最重要的主题是关于生存的。应该说尼采意识到了希腊悲剧的本质是悲剧背后人的生存状态。当我们理解了生存的本质，摆在我们面前最重要的问题是，如何解决生存的痛苦？在描述本文主旨之前，先要明确本文的意义:哲学没有对错，只有观点。正所谓“一面听，一面明，一面偏。”学习哲学的过程意味着对未来的好奇，也会教会人们如何与周围的世界相处。
在这本书里，尼采一再强调，这将是他生命创造中的一个纯粹的审美价值，也将是他生存和救赎的一个突破口。其实尼采晚年并不喜欢“拯救”这个词，但他在早期的文献中记载，当一个人在经历生活的苦难时，尼采就在这里，在这个最大的意志危险中，艺术作为拯救苦难的必需品而存在，这是一个结论。